Month: noiembrie 2021

Tom Cruise a realizat o cascadorie impresionantă pe aripa unui avion din al Doilea Război Mondial în timp ce face loopinguri, într-o scenă pentru al optulea film din franciza „Misiune Imposibilă”.

Actorul american, care filmează pentru „Mission:Impossible 8”, a fost fotografiat de tabloidele britanice în timpul unei scene periculoase.

Starul, în vârstă de 59 de ani, apare suspendat de aripa unui avion militar din al Doilea Război Mondial: un Boeing Stearman Model 75 din 1943. În imaginile publicate de DailyMail, Tom Cruise apare cu cască şi salopetă maro, într-o poziţie periculoasă (deşi controlată).

Cruise este cunoscut pentru faptul că îşi realizează majoritatea cascadoriilor. De altfel, el s-a accidentat în timpul filmărilor la precedentul film din franciză, „Mission Impossible: Fallout”.

În ceea ce priveşte „Mission Impossible 7”, ale cărui filmări s-au încheiat şi care trebuie să intre în cinematografe în septembrie 2022 după mai multe amânări, actorul a asigurat că „a realizat cea mai periculoasă cascadorie din viaţa sa”. Pentru acea scenă, actorul trebuia să meargă cu o motocicletă pe marginea unei faleze. O secvenţă pentru care şi-a riscat viaţa, a mărturisit el pentru revista Empire.

Cântăreţul şi producătorul Smiley va lansa joi, pe canalul său de YouTube, serialul muzical „Mai mult de-o viaţă”, alcătuit din cinci episoade construite sub formă de scurtmetraje ce leagă muzical şi cinematografic etapele unei poveşti de iubire fără sfârşit.

Într-un comunicat remis News.ro, artistul a transmis: „La acest final de noiembrie, încep un proiect diferit faţă de tot ceea ce am făcut eu până acum, proiect în care mixez pasiunea pentru actorie şi film, dragostea de muzică şi bucuria jocului cu emoţiile din trecut, prezent şi viitor. M-a dezmorţit complet acest proiect si m-a făcut să-mi amintesc cât de multe şi frumoase sunt căile prin care putem spune poveşti şi ce emoţii puternice pot naşte ele”.

În serial apar, între alţii, Gina Pistol, partenera lui de viaţă, şi interpretul hip-hop DOC.

Primul serial muzical semnat de Smiley aduce un plus pieselor noi ale artistului, cărora le adaugă elemente specifice serialelor de pe platformele în vogă.

„Muzica spune şi ea poveşti şi nu trebuie să rămână doar un fond sonor, în urma filmelor şi a serialelor, ci trebuie să le includă pentru un efect maxim. Muzica trebuie să se adapteze vremurilor şi felului în care oamenii îşi doresc să primească poveştile în vieţile şi inimile lor. De ceva timp, serialele sunt la mare căutare, iar obiceiul nostru de consum este să mergem dintr-un episod în altul, dintr-o serie în alta, de parcă nu mai vrem doar poveşti simple, spuse, cântate sau gândite cu început şi sfârşit, ci vrem mereu suspans şi continuare”, explică Smiley conceptul noului său proiect.

Scenariul serialului „Mai mult de-o viaţă” este scris de Iulian Moga, regia poartă semnătura lui Kobzzon, muzica este compusă, produsă şi înregistrată în studiourile HaHaHa Production, iar proiectul este co-producţie HaHaHa Production şi Cat Music.

Sting a lansat cel de-al 15-lea album de studio, „The Bridge”, care conţine melodii precum „Rushing Water” şi „If It’s Love”.

Sting a interpretat live melodia „Rushing Water” în cadrul emisiunii „The Late Show with Stephen Colbert”, urmată de o interpretare specială în seria de concerte de toamnă a emisiunii „Good Morning America”.

Albumul reprezintă diverse etape şi stiluri, fiind inspirat de rock n’ roll, jazz, muzică clasică şi folk.

Toate melodiile de pe „The Bridge” sunt produse de Sting şi Martin Kierszenbaum, cu excepţia „Loving You” care este produs şi cu Maya Jane Coles.

„The Bridge” este disponibil pe CD, vinil, casetă şi pe toate platformele digitale de streaming şi descărcare, potrivit Universal Music.

De-a lungul carierei, Sting a câştigat numeroase premii, atât pentru piesele lansate cu The Police, cât şi pentru cele solo, precum „Fragile”, „Englishman în New York” şi „Desert Rose”.

Muzicianul englez Sting va concerta în martie 2022 la Cluj-Napoca alături de basistul Joe Sumner, fiul său.

Procurorii DIICOT au decis trimiterea în judecată a cântăreţei Lidia Buble, sub acuzaţia de dare de mită. Aceasta este acuzată că ar fi dat 900 de lei unor agenţi de poliţie pentru a nu fi testată cu aparatul etilotest şi pentru a nu fi sancţionată că nu avea declaraţie pe proprie răspundere necesară la deplasarea pe timpul nopţii. Cei doi aegenţi de poliţie şi încă o persoană, trimişi şi ei în judecată.

Sosirea vedetelor pe covorul roşu la gala People’s Choice Awards va fi transmisă, pe 7 decembrie, la ora 02:00, de postul E!.

Laverne Cox, actriţă transgender nominalizată la Emmy, producător câştigător al unui premiu Emmy care militează pentru egalitatea în drepturi, va conduce transmisiunea de pe covorul roşu „Live from E! 2021 People’s Choice Awards”.

Cox va prelua rolul de gazdă pentru toate transmisiunile de pe covorul roşu începând din 2022.

În seara galei, va discuta cu nominalizaţii şi câştigătorii premiilor care sărbătoresc toate formele de divertisment prin acordarea de premii celor votaţi exclusiv de public.

„Live from E!: 2021 People’s Choice Awards” va fi disponibilă pe multiple platforme, în mediul digital, mobil şi pe reţelele de socializare.

Transmisiunea în direct va avea loc în noaptea de marţi spre miercuri, 7 decembrie, de la ora 02:00, din Barker Hangar în Santa Monica.

Gala People’s Choice Awards 2021 va urma de la ora 04:00 şi va fi difuzată în reluare pe 8 decembrie, de la ora 22:00, cu actorul Kenan Thompson ca prezentator.

People’s Choice Awards şi Live from E!: The 2021 People’s Choice Awards sunt programe produse de  Den of Thieves cu producătorii executivi Jesse Ignjatovic, Evan Prager şi Barb Bialkowski.

Laverne Cox a fost nominalizată de patru ori la premiile Emmy, a câştigat un premiu Emmy din postura de producător. Este cunoscută pentru interpretarea rolului Sophia Burset din producţia „Orange is The New Black” (Netflix). Acest rol i-a adus lui Cox o nominalizare la premiile Emmy pentru interpretare. De asemenea, Cox a fost prima femeie trans de culoare care a jucat un rol principal într-un serial mainstream.

Cox poate fi văzută în „Promising Young Woman”, film premiat cu Oscar pentru scenariu. Este gazda podcastului „The Laverne Cox Show” la Shondaland Audio şi iHeart, şi, recent, a încheiat filmările la miniseria „Inventing Anna” (Netflx), semnată de Shonda Rimes. Este şi producător executiv pentru seria „Disclosure”, nominalizată recent la premiile Peaboy, disponibilă pe Netflix.

Reputatul fotograf Mick Rock, care a imortalizat de-a lungul carierei staruri precum David Bowie, Queen, Lou Reed, The Stooges şi Sex Pistols, a murit la vârsta de 72 de ani, informează Variety.

Decesul lui Rock, supranumit „rebelul psihedelic”, a fost anunţat pe Twitter, joi noapte. „Cei care au avut plăcerea de a exista în orbita lui ştiu că Mick a fost mereu mult mai mult decât «Omul care a fotografiat anii ’70». A fost un poet fotograf, o adevărată forţă a naturii care şi-a petrecut timpul făcând exact ceea ce iubea, întotdeauna în felul lui fermecător de scandalos”, se arată în anunţ.

Nu a fost precizată cauza decesului.

Michael David Rock s-a născut în Hammersmith (Anglia) şi a început să facă fotografii în timp ce urma cursurile la Cambridge, unde a documentat concertele locale. Rock l-a întâlnit pe Bowie în 1972 şi a lucrat pentru o vreme ca fotograful lui oficial, realizând unele dintre cele mai emblematice imagini cu Bowie ca Ziggy Stardust.

În plus, a produs şi regizat videoclipurile pentru piesele „Space Oddity”, „Jean Genie” şi „John, I’m Only Dancing” ale lui Bowie.

Fotografiile lui se regăsesc pe unele dintre cele mai cunoscute coperte de album din muzica rock, precum „Transformer” şi „Coney Island Baby” ale lui Lou Reed, „Raw Power” al lui Iggy Pop and the Stooges, „Queen II” al trupei Queen, „End of the Century” al grupului Ramones, şi „I Love Rock ‘n Roll” al lui Joan Jett.

Printre artiştii pe care i-a fotografiat pe parcursul carierei se numără Misfits, Snoop Dogg, Lady Gaga, The Killers, Alicia Keys, Miley Cyrus, The Yeah Yeah Yeahs, Queens of the Stone Age, Daft Punk, Black Keys, Hall & Oates şi MGMT.

Un concert condus Iosif Ion Prunner, organizat cu ocazia Anul György Cziffra 100, va fi prezentat de Filarmonica „George Enescu” pe 25 şi 26 noiembrie, la Ateneul Român.

Programul este alcătuit din  Concertul nr. 1, în mi bemol major, pentru pian şi orchestră, S.124 de Franz Liszt şi din două lucrări de Richard Strauss: Serenadă pentru instrumente de suflat, op. 7 şi Metamorfoze pentru 23 de instrumente de coarde.

Solist în concertul pentru pian de Liszt este artistul maghiar Marcell Szabo, distins cu Premiul Cziffra-Festival Talent în 2019.

Publicul va putea participa în proporţie de 30% din capacitatea Sălii Mari a Ateneului Român, conform condiţiilor sanitare în vigoare.

„Concertul nr. 1 pentru pian şi orchestră de Liszt – strălucitor, extrovertit, afişând o evidentă pasiune a etalării virtuozităţii pianistice – a fost compus în jurul anului 1835, iar în următoarele două decenii, compozitorul a tot revenit asupra schiţelor.

În 1855, Concertul nr. 1 vede lumina scenei, la Weimar, cu Liszt ca solist şi Hector Berlioz la pupitru. De-a lungul celor patru părţi – care, prin alura lor, amintesc de succesiunea mişcărilor unei simfonii clasice – dramaturgia concertului se desfăşoară continuu. Totodată, în timp ce primele trei părţi au teme proprii, ultima mizează pe recapitularea materialului din secţiunile anterioare, acum într-o nouă lumină”, apreciază muzicologul Octavia-Anahid Dinulescu.

Dirijorul Iosif Ion Prunner, care este şi coordonatorul Corului Filarmonicii „George Enescu”, a punctat: „În partea a doua a concertelor se regăseste un arc peste timp al creaţiei lui Richard Strauss. De la Serenada pentru suflători op. 7, o muzică romantică pură, fără frământări, fără incertitudini, la opusul compus în ultima lună a celui de-al Doilea Război Mondial (1945), intitulat Metamorfoze. Această lucrare pentru 23 de instrumente care devin soliste sugerează transformările pe care războiul cumplit le-a adus în sufletul oamenilor. Este printre ultimile opusuri ale lui Strauss, acest mare romantic”.

Maestrul Iosif Ion Prunner este de peste 20 de ani dirijorul Corului Filarmonicii „George Enescu”. Născut într-o cunoscută familie de muzicieni (Prunner – Silvestri), prezenţi timp de peste un veac pe scena Filarmonicii, el a început studiul pianului cu tatăl său la vârsta de 5 ani. După absolvirea Universităţii de Muzică, a fost pianist concertist şi de muzică de cameră în ţară şi în străinătate (Germania, Rusia, Cehia, Elveţia). În acelaşi timp, a studiat dirijatul cu Constantin Bugeanu şi Sergiu Comissiona, fiind numit prin concurs dirijorul Corului Filarmonicii „George Enescu” de către Cristian Mandeal, directorul Filarmonicii. În acea perioadă a condus corul în toate manifestările susţinute de acesta în concertele a cappella, cu Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, dar şi cu marile orchestre europene şi dirijorii lor.  A colaborat cu renumite ansambluri europene, precum Corul Orfeu (San Sebastian), Orchestra Capitol – Toulouse şi Filarmonica Rusă, pe importante scene. În concertele susţinute ca pianist, dirijor, dirijor de cor, a colaborat cu personalităţi ale vieţii muzicale internaţionale, printre care Neil Stuart, Tougan Sukiev, Daniel Barenboim, Pietro Colombara şi Valentin Gheorghiu.

Muzicianul Marcell Szabó s-a născut la Budapesta în 1987 şi a început să cânte la pian la vârsta de 8 ani. Şi-a început studiile la Şcoala de Arte Kálmán Nádasdy din Budafok, având-o drept mentor pe profesoara Katalin Csáky.  A câştigat premiul I la International Chopin Piano Competition de la Budapesta în anul 2004, fiind în acelaşi timp şi laureatul a numeroase premii ale concursurilor anuale de pian organizate la Budapesta. În 2018, a fondat Festivalul de Muzică Rusă din capitala Ungariei, iar în 2019 a fost distins cu Premiul Cziffra-Festival Talent. Artistul a susţinut concerte în săli prestigioase din Viena, Amsterdam, Lisabona, Dortmund, Paris, Madrid, Hamburg, Bruxelles şi Luxemburg.

Trupa stoner rock RoadkillSoda va concerta vineri la Fuzz Festival din Stockholm, fiind singura formaţie românească invitată vreodată în acest festival.

RoadkillSoda va participa, cu sprijinul ICR Stockholm, la Fuzz Festival din capitala Suediei. Evenimentul, care reuneşte 16 formaţii din şapte ţări, se află la cea de-a doua ediţie şi este organizat de trupa Truckfighters, una dintre formaţiile consacrate ale genului muzical stoner rock.

RoadkillSoda a împlinit în 2021 zece ani de activitate. „Am reuşit să marcăm, pe durata întregului an, multe momente importante şi în premieră pentru trupă. Concertul de la Stockholm e un mod ideal de a marca acest moment deosebit. Participarea la Fuzz Festival în Suedia este una dintre surprizele rezervate pentru a încheia un an în care RoadkillSoda a făcut un real pas în faţă. Faptul că am ajuns să împărţim scena cu cele mai mari nume ale genului stoner şi să fim invitaţi în Suedia este cu adevărat o onoare: suntem singura formaţie din România invitată vreodată în acest festival. Ţineţi aproape, pentru că urmează să lansăm ceva special”, a transmis chitaristul Mihnea Ferezan, liderul formaţiei.

RoadkillSoda şi-a început activitatea în 2011 şi a devenit, în scurt timp, cea mai reprezentativă trupă din România a genului stoner rock, având însă o abordare muzicală mult mai vastă, cu un mix de influenţe moderne şi vintage, precum Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Queens of the Stone Age, Royal Blood şi Brant Bjork.

Trupa a avut numeroase concerte şi turnee în străinătate, la evenimente majore din regiune, precum Exit Festival, Los Almiros, Street Mode. De asemenea, a cântat în deschiderea unor artişti precum Slash featuring Myles Kennedy, Billy Idol, Phil Campbell, Crowbar, Nick Oliveri, Therapy, Planet of Zeus, 1000Mods, Vintage Caravan şi House of Broken Promises.

Cel mai recent album semnat RoadkillSoda, „Sagrada”, al şaselea material al trupei, a apărut în 2020.

Grupul k-pop BTS şi Ed Sheeran sunt marii câştigători ai galei Europe Music Awards a MTV care a avut loc duminică seară la Budapesta.

BTS a câştigat cele mai multe trofee, inclusiv la categoriile Best Pop, Best Group, Best K-Pop şi Biggest Fans, dar membrii grupului nu au fost prezenţi pentru a le primi.

Sheeran, care a fost la ceremonie, unde a şi cântat, a fost desemnat cel mai bun artist şi a primit trofeul pentru cel mai bun cântec – „Bad Habits”.

Måneskin, trupa italiană care a câştigat Eurovision Song Contest de anul acesta, a câştigat trofeul categoriei Best Rock. „Oamenii ne spuneau de obicei că nu vom reuşi cu muzica noastră – ei bine, cred că se înşelau”, a spus solistul Damiano David pe scenă.

Saweetie, care a fost prezentatoare a galei, s-a impus la categoria Best New, Nicki Minaj a câştigat trofeul pentru Best Hip-Hop, iar Olivia Rodrigo, la categoria Best Push.

Cântăreţul columbian Maluma care a câştigat la categoria Best Latin, a declarat: „Columbia nu mai înseamnă Pablo Escobar – Columbia este Maluma”.

Yungblud a câştigat la categoria Best Alternative, cea mai bună colaborare a fost aleasă „Kiss Me More” – Doja Cat ft. SZA, iar David Guetta a câştigat la Best Electronic şi Billie Eilish la categoria Video for Good.

Taylor Swift a fost desemnată cel mai bun artist american, în timp ce grupul Little Mix, cel mai bun artist din Marea Britanie şi Irlanda.

Justin Bieber, care primise opt nominalizări, cele mai multe, nu a câştigat niciun premiu.

Gala de la Papp László Budapest Sportaréna a fost transmisă de MTV în 180 de ţări.

Între cei care au cântat pe scena evenimentului s-au numărat One Republic, Maluma, Imagine Dragons, Griff şi Girl in Red. Yungblud a încheiat seara cu prezentarea celui mai recent single al lui, „Fleabag”.

MTV EMA Generation Change Awards a fost acordat unor activişti care luptă împotriva politicilor anti-LGBTQ+.

Un băiat în vârstă de 9 ani din Dallas a devenit cea mai tânără persoană care a murit din cauza rănilor provocate în busculada de la festivalul Astroworld din Houston, potrivit AP.

Ezra Blount a murit duminică seară la Spitalul pentru Copii Texas din Houston, a anunţat avocatul familiei.

Minorul fusese plasat în comă indusă după ce a fost rănit grav pe 5 noiembrie, când mii de oameni s-au îmbulzit în faţa scenei festivalului, în timpul recitalului rapperului Travis Scott, care era cap de afiş în prima zi a evenimentului.

Ezra Blount este a zecea persoană care a participat la festival şi a murit.

„Familia Blount jeleşte în seara aceasta pierderea de neînţeles a nepreţuitului lor fiu. Nu acesta ar fi trebuit să fie deznodământul faptului că şi-au dus fiul la un concert, care ar fi trebui să fie o sărbătoare”, a spus avocatul Ben Crump.

Familia copilului deschisese o pagină pe GoFundMe pentru a strânge donaţii pentru cheltuielile medicale pe care le presupunea spitalizarea lui. Aici, tatăl lui, povestea ce s-a întâmplat la concert: Ezra se afla pe umerii lui când mulţimea a început să îi împingă. Tatăl şi-a pierdut cunoştinţa şi când şi-a revenit, Ezra lipsea. După o căutare frenetică, Ezra a fost găsit la spital, cu traumatisme la creier, rinichi şi ficat.

Familia a deschis un proces împotriva lui Scott şi a promoterului Live Nation şi cere despăgubiri de cel puţin 1 milion de dolari.

Ceilalţi care au murit aveau vârste cuprinse între 14 şi 27 de ani. Aproximativ 300 de oameni au fost răniţi şi trataţi la faţa locului, iar 13 au necesitat spitalizare.

Ancheta este în curs.