Festivalul Internaţional „George Enescu” se deschide sâmbătă cu un concert al Orchestrei Filarmonice din Berlin, condusă de maestrul Kirill Petrenko

Festivalul Internaţional “George Enescu”

 

Festivalul Internaţional „George Enescu” debutează, sâmbătă, La Bucureşti, cu un concert extraordinar al Orchestrei Filarmonice din Berlin, care va prezenta la Bucureşti şi o lucrare de George Enescu, sub bagheta maestrului Kirill Petrenko, alături de Corul Filarmonicii „George Enescu”, la Sala Palatului.

Programul Orchestrei, inclus în seria ”Mari orchestre ale lumii”, cuprinde, de la ora 19.30, „Rapsodia română nr. 2 în Re major”, de George Enescu şi „Simfonia a IX-a în Re minor op. 125”, de Ludwig van Beethoven. Alături de aceasta va fi Corul Filarmonicii „George Enescu”, dirijat de Iosif Ioan Pruner. Solişti vor fi soprana Marlis Petersen, mezzosoprana Elisabeth Kulman, tenorul Benjamin Bruns şi basul Kwangchul Youn.

Corul Madrigal, coordonat de Anna Ungureanu, va fi parte integrantă a unuia dintre cele mai spectaculoase şi aşteptate evenimente ale festivalului – La Cetra d’Orfeo „Ay Amor!” -, un proiect realizat şi dirijat de muzicianul belgian Michel Keustermans.

Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” va deschide tot sâmbătă, de la ora 22.30, la Ateneul Român, secţiunea „Concertele de la miezul nopţii” din cadrul Festivalului Internaţional „George Enescu” 2019.

Ediţia 2019 a Festivalului în cifre

„Festivalul „George Enescu” prezintă anul acesta 84 de concerte şi recitaluri cu 2.500 de muzicieni ai lumii având 50 de naţionalităţi. Prezenţe în premieră vor fi 34. Printre artiştii prezenţi – Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida şi nouă orchestre de talie mondială.

Evenimentul se va desfăşura la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Radio, Sala Mică a Palatului, la Sala „George Enescu” a Universităţii Naţionale de Muzică şi la Teatrul Excelsior pentru concerte şi recitaluri programate în şase mari secţiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopţii”, „Recitaluri şi concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” şi „Forumul Internaţional al Compozitorilor”.

În plus, concerte, conferinţe, lansări de discuri şi de carte, spectacole extraordinare vor avea loc în Piaţa Festivalului.

Ediţia 2019 a Festivalului Internaţional „George Enescu”, care are loc în perioada 31 august – 22 septembrie, prezintă  publicului mai multe premiere, atât din perspectiva prezenţelor artistice, cât şi din cea a spectacolelor propuse şi a organizării.

„Ediţia 2019 a Festivalului Enescu relevă, cu certitudine, puterea originalităţii şi a armoniei. Artişti din întreaga lume, de naţionalităţi diferite, unii având viziuni şi religii diferite vin în cadrul Festivalului cu un singur ţel: acela de a face muzică. Or, scopul muzicii este tocmai acesta: să unească şi nu să dividă. Cred că acest lucru transpare şi din programul acestei ediţii. Am reuşit să convingem o mulţime dintre invitaţi să fie prezenţi cu lucrări compuse de ei – astfel, vom avea o permanentă alternanţă între muzica clasică şi cea contemporană în cadrul aceluiaşi concert. Prezenţa operelor în concert la această ediţie este una remarcabilă.

Vor fi prezentate câteva lucrări în premieră în România – printre acestea fiind şi opera Leonore, de Beethoven, o lucrare monumentală, iată, niciodată prezentată în România. Aş mai adăuga că un punct de atracţie este prezenţa violonistei Patricia Kopacinskaia în deschidere, alături de Filarmonica din Berlin, cu provocatorul concert pentru vioară de Schoenberg, iar Mariss Jansons, legendarul dirijor al Royal Concertgebouw Orchestra revine la pupitrul orchestrei pentru a încheia Festivalul”, a declarat directorul artistic al Festivalului Enescu, Vladimir Jurowski.

Premiere

Printre vedetele ediţiei se numără actriţa franceză Marion Cotillard, care va prezenta la Bucureşti opera „Jeanne d’Arc”, sub bagheta dirijorului Alexandre Bloch. I se alătură nume precum Mitsuko Uchida, Rene Jacobs,  Kirill Petrenko, Diana Damrau, Joyce DiDonato, Rolando Villazón şi Julia Fischer.

„Avem premiere pe toate palierele în acest an. Propunem noi formule de repertoriu – cum ar fi opera în concert sau Mozart Week in residence. Avem 34 de noi artişti şi orchestre de mare calibru, care se alătură marilor nume consacrate ale Festivalului. Am organizat o secţiune dedicată lui George Enescu şi contemporanilor săi pentru a asculta această muzică în contextul în care a fost creată. Am consolidat secţiunea de muzică contemporană, astfel încât publicul să şi poată interacţiona cu extraordinari compozitori care sunt activi şi disponibili”, a punctat Mihai Constantinescu, director executiv al Festivalului George Enescu.

În festival vor fi interpretate 32 de lucrări de George Enescu.

În seriile Muzica Secolului XXI şi Forumul Internaţional al Compozitorilor, participarea va fi de la Michael Nyman, la Usuk Chin, compozitorul polonez Krzysztof Penderecki, pianista şi compozitoarea de origine rusă stabilită în America, Lera Auerbach.

Trei opere în concert vor fi prezentate în premieră: „Die Frau Ohne Schatten”, de Strauss, în interpretarea Orchestrei Radio Berlin, Moses and Aaron, de Schoenberg, în interpretarea Filarmonicii George Enescu şi Peter Grimes, de Britten – prezentată de Orchestra Naţională Radio.

Tot în premieră absolută în cadrul Festivalului Enescu, publicul va putea asculta: „Jeanne d’Arc au Bucher”, de Honegger, cu Filarmonica din Lille, „Castelul lui Barbă Albastră”, de Bartok, în interpretarea Polish National Radio Orchestra. În plus, Filarmonica din Liege aduce pe scena Festivalului „La Voix Humaine”, de Poulenc, iar Basel Chamber Orchestra prezintă „Don Giovanni”, de Mozart.

Un moment special în cadrul ediţiei 2019 a Festivalului „Enescu” îl va reprezenta Mozart Week in Residence – un concept adus direct de la Salzburg, a cărui propunere este de a uni oamenii prin intermediul muzicii lui Mozart, explorată dintr-o nouă perspectivă.

Secţiunea „Enescu şi contemporanii” propune, la Sala Mică a Palatului, o nouă abordare a operei lui Enescu în contextul muzical în care compozitorul român a creat – întâlniri peste timp cu colegii de clasă de la Viena şi Paris, descrierea subtilă a unei epoci şi a unui context creativ.

Tot în premieră absolută, la ediţia 2019 a Festivalului, „Simfonia a III-a”, de George Enescu va fi interpretată de două ori – de către Orchestra Maggio Musicale Fiorentino şi de către Orchestra Radio Berlin. Ulterior, simfonia enesciană va fi prezentată la Florenţa înainte de a fi interpretată în Festival, pe 8 septembrie, şi la Berlin, după interpretarea de pe scena Festivalului Enescu, pe data de 22 septembrie – cu participarea Corului Filarmonicii „George Enescu”.

De asemenea, o interpretare inedită a „Poemului Vox Maris”, de George Enescu, va fi oferită publicului de celebra London Symphony Orchestra, care a decis să includă această lucrare în premieră în repertoriul său internaţional. De asemenea, Filarmonica din Liege include „Suita a II-a”, de George Enescu în repertoriul său.

Mari orchestre

Cele mai mari orchestre ale lumii revin la ediţia din acest an a Festivalului: London Symphony Orchestra, alături de celebrul pianist Denis Matsuev, Orchestra Naţională a Franţei – cu legendarul Evgeny Kissin la pian, State Academic Symphony Orchestra of Russia, Staatskapelle Dresden – alături de exploziva Yuja Wang şi de soprana Kristine Opolais, Oslo Philharmonic Orchestra cu Vasily Petrenko la pupitru, Sankt Petersburgh Symphony Orchestra cu Nelson Freire la pian, precum şi prestigioasa Royal Concertgebouw Amsterdam, care va încheia festivalul într-o serie de concerte deja consacrată. Ansambluri importante, precum Mahler Chamber Orchestra, Camerata Salzburg, Europa Galante, Orchestra of the Age of Enlightement, Vienna Radio Orchestra – cu Elisabeth Leonsakaja la pian şi Academia Bizantia vor urca pe scena Festivalului Enescu 2019.

Printre cele mai notabile prezenţe româneşti din ediţia 2019, este triada dirijorală Horia Andreescu, Cristian Mandeal şi Christian Badea.

Cele mai importante orchestre româneşti vor fi prezente în ediţia 2019, de la Orchestra Filarmonicii George Enescu, la Orchestra Radio şi Orchestra Română de Tineret, la filarmonicile din Iaşi, Sibiu, Timişoara, Cluj, Bacău şi Târgu Mureş.

Dirijorul Ion Marin va urca din nou pe scena Festivalului Enescu, la fel şi pianista Alexandra Dariescu şi mezzo-soprana Ruxandra Donose. De asemenea, Gabriel Bebeşelea, Tiberiu Soare, Vlad Vizireanu şi Cristian Lupeş vor dirija orchestre străine.

Laureaţii Concursului Internaţional „George Enescu”, ediţia 2018, vor susţine concerte în programul Festivalului „Enescu” 2019.

Festivalul „Enescu” va avea loc la Bucureşti, precum şi în alte şapte oraşe din ţară: Cluj-Napoca, Timişoara, Iaşi, Sibiu, Târgu Mureş, Bacău şi Târgovişte. Şapte oraşe şi cinci ţări – Germania, Belgia, Italia, Canada şi Moldova – vor găzdui reprezentaţii asociate Festivalului Internaţional „George Enescu”, onorând astfel extraordinara moştenire muzicală a marelui compozitor român.

Festivalul Internaţional „George Enescu | La Cetra D`Orfeo „Ay Amor!”, pe 31 august, la Ateneu, în cadrul seriei Concertele de la miezul nopţii

Sâmbătă, 31 august, de la ora 22.30,  la Ateneul Român, va putea fi audiat un program sub genericul „La Cetra D`Orfeo -Ay Amor!”, în cadrul seriei Concertele de la miezul nopţii din Festivalul Internaţional „George Enescu”. Michel Keustermans semnează conducerea şi aranjamentele muzicale. La concert participă Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijat de Anna Ungureanu.

“Ay Amor!” – Iubirea profană şi sacră, într-un spectacol inedit.

„Descoperiţi cântul profund al ţărilor latine în zorii barocului, unde savanteria şi popularul se întâlnesc într-o muzică sensibilă, emoţionantă şi exuberantă, dansatorii spanioli subliniindu-i toată mândria, seducţia şi nobleţea în sunetul castanietelor şi-n pocnetele din călcâi” – este invitaţia făcută pe site-ul formaţiei La Cetra d`Orfeo (Lira lui Orfeu) pentru acest program.

Urmărim varianta lui extinsă, implicând includerea unui violonist pe lângă instrumentiştii permanenţi – interpreţi de muzică veche pe instrumente de epocă – precum şi a unui cor de cameră.

Spectacolul începe cu un triptic din cele mai cunoscute miniaturi de Andrea Falconieri, Passacalle, L`Eroica şi Ciaccona; melodii pregnante, ritmuri tonice ale unor dansuri specifice barocului timpuriu.

Alt triptic din creaţia aceluiaşi compozitor napolitan va apărea ulterior prin: La Suave Melodia – de o cantabilitate delicată – urmată de eleganta Pavană şi rusticul Saltarello.

Primul latino-american din program este bolivianul Andrés Flores cu „Ay del alma mia!”, poetic omagiu adus Fecioarei Maria.

Arta milanezului Gasparo Zanetti  e ilustrată printr-o piesă din volumul  său pedagogic „Il scolaro”; gagliarda „La Lisfeltina di Santino”, cu graţioasa ei pendulare major-minor.

Compozitorul şi teoreticianul spaniol renascentist Diego Ortiz are în tratatul său de ornamentaţie pentru instrumente cu coarde,”Trattado de glosas”, mai multe recercadas (teme cu variaţiuni) între care patru sunt bazate pe cântecul „Dulce amintire” al colegului său francez, Pierre Sandrin.

Din ele urmărim Recercada segunda sobre „Doulce mémoire” şi, ulterior în program, Recercada quinta sau „Passamezzo antico”, pe o altă temă, de inspiraţie italiană – „sobre tenores italianos”.

Un compozitor întâlnit în trei secvenţe din program este spaniolul Juan del Encina, autorul celor mai multe dintre cântecele şi baladele de inspiraţie populară cuprinse în „Cancionero de Palacio” (culegere de peste 400 de piese găsită la Curtea din Madrid).

Prima secvenţă va cuprinde romanţa-lamento „Triste España” scrisă la moartea Prinţului Juan (1497) şi Pavana.

Celelalte două momente alese din această colecţie sunt „Hoy comamos y bebamos” – „Azi să mâncăm şi să bem” şi „Ay triste que vengo”, un villancico surprinzând tânguirea unui păstor „învins de amor”.

Italianul Girolamo Frescobaldi este ilustrat atât ca maestru al scriiturii vocale prin cântecul „Se l`aura spira tutta vezzosa” – graţioasă invitaţie în sânul naturii primăvăratice – cât şi ca maestru al claviaturii şi al artei variaţiunilor prin Partita pe tema Folia, una din primele versiuni consemnate ale acestei străvechi teme melodice.

Tot o „folia” îl reprezintă aici şi pe contemporanul său Henry Le Bailly supranumit „Orfeul Franţei”, cântecul „Yo soy la locura” („Eu sunt nebunia care, doar ea, aduce lumii plăcere, dulceaţă, mulţumire”).

Piesa „Spagnoletta” constituie un autograf al primului autor italian de tabulaturi pentru chitară „alla spagnola” – cum singur le-a numit, Giovanni Paolo Foscarini.

Muzica barocă mexicană este reprezentată aici prin Juan Garcia de Zéspedes şi emblematicul său colind „Convidando está la noche”; strofic, sincopat, cor cu replici solistice şi posibile improvizaţii instrumentale între refrenele antrenante, în ritm de Guarancha.

O lucrare mai amplă în acest colaj de miniaturi este motetul „Serafin que con dulce harmonia” şi îi aparţine călugărului benedictin Joan Cererols, autor catalan de muzică vocală sacră.

Din creaţia compozitorului şi dulcianistului spaniol Bartolomeo Selma y Salaverde a fost aleasă  passeggiata „Vestiva i colli” – „plimbare muzicală” în natura înveşmântată de „primăvara noilor iubiri”.

Îi urmează o populară lucrare a chitaristului şi compozitorului madrilen Santiago de Murcia, dansul Fandango. Tot ritmuri dansante, tipic spaniole, aduce reprezentativa tripletă din creaţia harpistului şi compozitorului Lucas Ruiz de Ribayaz; piesele Marionas, Españoleta şi Xacaras.

Ultima parte a programului cuprinde mai ales lucrări de autori anonimi din Spania secolului al XVI-lea: „Canario”, „Villano”, „Señor Paradettas”, „Ay linda amiga”,„Rodrigo Martinez”.

Cântecul „Non hai que decirle el primor” cu ritmul său sincopat de jacara a fost selectat dintr-o importantă culegere spaniolă poetico-muzicală a secolului al XVII-lea, „Libro de tonos humanos”.

Nu lipseşte nici muzica tradiţională latino-americană profană – „Vuelta y vuelta” – sau sacră: cântecul „Don Pedro” din colecţia „Codice Zuola” (după numele celui ce a alcătuit-o, călugărul Gregorio de Zuola din Cuzco – Peru) şi cachua (un fel de horă peruviană) „Al Nacimiento de Christo Nuestro Señor” din culegerea editată de episcopul Baltasar Jaime Martinez Compañon sub titlul „Codice Martinez Compañon”.

PROGRAM

Sâmbătă 31 august , ora 22.30,   CONCERTELE DE LA MIEZUL NOPŢII

Ateneul Român

LA CETRA D`ORFEO  „AY AMOR!”

Andrea Falconieri – Passacalle, L’Eroica, Ciaccona

Andrés Flores – Ay del alma mia!

Juan del Encina – Triste España, Pavana

Gasparo Zanetti – La Lisfeltina di Santino

Diego Ortiz – Recercada segunda sobre „Doulce mémoire”

Girolamo Frescobaldi – Se l’aura spira, Follia

Diego Ortiz – Recercada quinta

Henry Le Bailly – Yo soy la locura

Giovanni Paolo Foscarini – Spagnoletta

Juan García de Zéspedes – Convidando está la noche

Joan Cererols – Serafin que con dulce armonia

Andrea Falconieri – La Suave Melodia, Pavane, Saltarello

Juan del Encina – Hoy comamos y bebamos

Bartolomé de Selma y Salaverde – Vestiva i colli passeggiato

Pedro Ruymonte – De la piel de sus ovejas

Santiago de Murcia – Fandango

Anonim – Canario

Juan del Encina – Ay triste que vengo

Lucas Ruiz de Ribayaz – Marionas, Españoleta, Xacaras

Piese de autori anonimi – Don Pedro, Villano, Non hay que decirle el primor, Al Nacimiento de Christo Nuestro Señor, Paradettas, Ay linda amiga, Vuelta y vuelta, Rodrigo Martinez.

Loteria abonamentelor la Festivalul „George Enescu”: 3.959 de persoane s-au înscris pentru 1.850 de abonamente

Festivalul Internaţional “George Enescu”

La extragerea pentru loteria abonamentelor la Festivalul Internaţional „George Enescu” 2019 (31 august – 22 septembrie 2019), care a avut loc luni la Ateneul Român, s-au înscris 3.959 de persoane. În total au fost puse în vânzare 1.850 de abonamente.

Extragerea s-a desfăşurat în prezenţa unei comisii formate din: Sergiu Creţu, avocat în cadrul Ţucă Zbârcea & Asociaţii, Mihai Constantinescu, director executiv al Festivalului Internaţional “George Enescu”şi Ionuţ Buha, director general Eventim.

Procedeul utilizat a fost selectarea cu ajutorul random.org a unei liste de persoane pentru fiecare serie de spectacole şi respectiv fiecare categorie de bilete disponibile. Astfel, în prima rundă, pentru abonament tip A, Mari Orchestre ale Lumi, categoria I de preţ, abonamente individuale, pentru care au fost puse la dispoziţie 60 de abonamente, au participat 221 de persoane, iar în runda doi, pentru categoria abonamente de familie, unde erau disponibile 125 de abonamente, au participat 762 de persoane.

Procedeul a fost repetat pentru fiecare serie de concerte şi categorie de preţ. În total au avut loc 20 de extrageri.

Pentru asigurarea protecţiei datelor, listele de participanţi la loterie au inclus numerele de înscriere ale fiecărui participant.

Numărul total de doritori înscrişi la loteria pentru abonamente la Festivalul Internaţional “George Enescu” 2019 a fost de 3.959 de persoane, dupa cum urmează: 3.505 persoane pentru 1.200 de abonamente din seria Mari Orchestre ale Lumii, 1.687 de personae pentru 180 de abonamente din seria Concerte şi Recitaluri Camerale şi 1.080 de personae pentru 220 de abonamente din seria Concertele de la Miezul Nopţii. Pentru seria Muzica Secolului XXI, toţi doritorii înscrişi, 270 de persoane,vor primi oferta de a achiziţiona abonamente.

Câştigătorii vor fi contactaţi în următoarele zile de către Eventim.ro pentru a li se face oferta de achiziţionare a abonamentelor. Perioada de plată este 27.11.2018 – 12.12.2018. Abonamentele care nu sunt achiziţionate până la data limită, vor fi direcţionate spre ofertare, în ordine, către cei extraşi pe listele de aşteptare.

Listele complete cu numereleextraseşicâştigătorii pot fi consultate public pe site-ul www.eventim.ro, la acest link: https://service.eventim.ro/castigatori.

Loteria a fost gândită să crească şansele de achiziţionare a abonamentelor, acestea fiind astfel egale pentru toate persoanele interesate, având în vedere că la ediţiile anterioare ale Festivalului Enescu a existat un volum foarte mare de cereri pentru abonamente.

Biletele individuale pentru ediţia 2019 a Festivalului Internaţional George Enescu vor fi puse în vânzare pe data de 6 martie 2019.